dos tipos
muy diferentes
de opciones
y estilos
en la vida
en el camino
en la poesía
la ficción
el artificio
y la huida
o la realidad
la introspección
y la crítica
tú decides
las notas
y la música
que vas a tocar
Vicente Muñoz Álvarez
miércoles, 17 de febrero de 2021
ALIEN NACIÓN
todas esas cosas
que nos enervan
que nos enferman
que nos distancian
que nos enfrentan
que no nos dicen
que no entendemos
que nos alienan
que nos prohíben
de las que nos culpan
por las que nos multan
contra las que nos vacunan
con las que nos controlan
que nos degradan
existen
o nos están engañando
piénsalo
Vicente Muñoz Álvarez
lunes, 15 de febrero de 2021
HASTA EL MISMO TUÉTANO: Sobre 'Haga lo que haga en la Tierra' de Vicente Muñoz Álvarez.
Vicente está en posesión de tres verdades irrefutables: el tiempo se acaba, lo que queda atrás no se recupera y lo que queda por delante depende en gran medida de nosotros mismos, aunque siempre estaremos a merced de lo impredecible.
darlo todo
y dejarme
en el intento
la piel
para caer
en picado
de nuevo
al vacío
Desnudando el poema hasta los versos imprescindibles para mostrar lo necesario, Vicente Muñoz termina con ‘Haga lo que haga en la Tierra’ la trilogía ‘La llama encendida’, que comenzara con ‘Días de ruta’ y continuara con ‘Travesía’.
Elige para ello exclusivamente el formato poemario (anteriormente había alternado verso, narrativa y prosa poética), como se ha dicho, carente de todo ornamento cargante e innecesario, para que sus versos, siempre bien afilados, penetren en el lector hasta el mismo tuétano.
Acompañaremos al autor por su itinerario vital: su trabajo como comercial de calzado y su pasión por la escritura. Entramos así al círculo vicioso del momento actual: el trabajo, desagradecido pero necesario, imprescindible, y la pasión, el arte, para muchos más importante que lo anterior, pero relegado al tiempo libre y al desprecio, al ninguneo económico, a ser lo primero que abandonar si el barco empieza a hacer aguas. Con pruebas más que suficientes de que el capitalismo se desborda y la economía se desmorona, todavía nos agarramos, o nos obligan a agarrarnos, a ese culto al billete y la anotación en cuenta que permitirán el sustento más básico.
lo que te contaron
no era verdad
lo que soñaste tampoco
de lo que te prometieron
ni hablar
Los sinsabores, que haberlos, haylos, de la escritura también forman parte de esa ruta vital. No es la primera obra en la que Vicente Muñoz se pregunta por las bondades de la pasión o el oficio (que también lo es, y no todo el mundo sabe y puede desempeñar) de la escritura. ¿Es un don o una maldición? No hay respuesta rápida ni fácil para esta cuestión, pero Muñoz tiene claro quiénes son los poetas malditos, pues los ha mirado a los ojos.
los escritores serios
no se comen una puta rosca
en suma
pero son libres
y auténticos
doy fe
Destacan también en el poemario las referencias al amor (que dejó atrás), a la familia y a los ídolos. Estos tres iconos serán su combustible, pues la vida del autor no es sino el viaje inacabable de una sombra solitaria que, como un espectro de Poe, recorre el camino de Kerouac, llegando al retiro de Rimbaud desde el mísero apartamento de Bukowski. Conozco bien la obra de Muñoz Álvarez, y hay pocos autores tan bien armados para estimular la curiosidad del lector para indagar el catálogo de referencias que han quedado entre las páginas. Yo mismo he visto decenas de películas pulp o serie B recomendadas por él.
y un cuervo
más negro
que la noche
responde
NEVERMORE
Y ahora es cuando cierro esta opinión, reseña o como se le quiera llamar recomendando no sólo la lectura de esta obra, sino la revisión de todo el catálogo de su autor, pero igual que recurrí al prólogo para arrancar, dejo que el epílogo nos guíe en esta salida:
«Hallo al poeta preciso, cada vez más escueto, cada vez más certero, cada vez más verídico. Cada vez más identitario, con el sello propio de quien ha hecho de la poesía de este país casa y domicilio, la poesía vital, el lugar para mi regocijo y pernocta». (Del epílogo de Gsús Bonilla).
Luis Sánchez Martín,
elDiario.es
viernes, 12 de febrero de 2021
EN TU PARNASO MANDAS TÚ
cuando al fin decidas
que en tu parnaso
mandas tú
que no te gusta
cómo ni lo que
te han enseñado
que la paja
y las bengalas
no son para ti
que los gurús
y occidente al fin
se han derrumbado
quémalo todo
de nuevo
inténtalo
Vicente Muñoz Álvarez
jueves, 11 de febrero de 2021
EL LENGUAJE DE LOS CUERVOS
Durante mucho tiempo en mi vida, años, lustros o décadas quizás, me hicieron creer, sobre todo en mi ciudad, hoguera de las vanidades y cuna de santones y místicos, que la poesía era una realidad aparte, un sincretismo, un simbolismo, un hermetismo, un plus respecto al resto, en suma, un lenguaje especial. Treinta años después de haber comenzado el viaje y visto y leído casi todo, con humildad y sinceridad os digo: no hay un lenguaje, plus, hermetismo, simbolismo, sincretismo ni realidad aparte ni especial: escribid lo que os salga de las tripas y el corazón, tenga la forma y el color que tenga: será vuestra perla y tesoro, sin réplica ni bandera, único e intransferible, y no se parecerá al de los demás: solo vosotros tenéis la llave.
Vicente Muñoz Álvarez
miércoles, 10 de febrero de 2021
MORE
De cómo las utopías y nuestros mejores latidos se van al mínimo desliz o error al carajo y engendran de la noche a la mañana monstruos, de cómo Pink Floyd, pura regresión, sigue erizándome aún hoy, después de tantos años, como un panoramix la piel, del sueño roto de los hippies y los beatniks e Ibiza, de cómo Babilonia aliena desde que el mundo es mundo a los mejores cerebros de su generación y de cómo me hiela todo ello, por lo que me toca y atañe, la sangre en las venas, nos habla, en clave psicodélica y metafórica, como un mensaje negacionista en una botella rota, More (1969), de Barbet Schoeder, sangre para Drácula, carne para Frankenstein: tremenda, maravillosa y real como la vida perra: que ustedes la sufran o disfruten, según qué punto de encaje:
Vicente Muñoz Álvarez
lunes, 8 de febrero de 2021
HAGA LO QUE HAGA EN LA TIERRA según PABLO MALMIERCA
NOSOTROS, PUERTO SEGURO
El mundo avanza y la poesía de Vicente Muñoz Álvarez sigue su propio camino, un recorrido alejado de modas y círculos poéticos, más atento a sus propias referencias que a sus contemporáneos, de los que se convierte en algunos momentos en verdadero crítico.
Para aquellos que desconozcan la escritura de Vicente podríamos decir que se trata de una literatura que él mismo denomina autobiográfica, tal y como nos dice en la “Nota preliminar” a este libro y que de alguna manera sella el pacto autobiográfico con el posible lector: “la dialéctica entre mis dos oficios, el calzado y la escritura, y el modo y la consecuencias de intentar combinarlos, por un lado, y la poética autobiográfica, escueta y esencial que les caracteriza.” (pág. 15). Haga lo que haga en la tierra se inserta en una trilogía más amplia, compuesta además por Días de ruta y Travesía, que como el mismo autor nos dice son: “…una crónica (poética y crítica) de los tiempos que corren y estamos viviendo, de la debacle del capitalismo y el desmoronamiento de la economía de mercado, y al mismo tiempo de la dinámica y sinsabores del oficio de la escritura (don y maldición), (…) el amor (y el desamor) (…) Tres libros, tres visiones, tres miradas. Y un solo corazón latiendo.” (pág. 15)
Hasta aquí el pacto autorial con el lector, sinceridad y desnudez por parte del autor respecto a los posibles lectores. Pero me gustaría ir un paso más allá y etiquetar, palabra que odia Vicente, a Haga lo que haga en la tierra de obra autorreferencial. La autorreferencialidad supone un paso más allá de la autobiografía y supone introducir al propio autor como elemento de la poética del libro. La forma más habitual de hacerlo es incluir el nombre del autor en alguno de los poemas, cosa que Vicente declina hacer, en su caso opta por la otra de las técnicas propias de este subgénero literario, la referencia a hechos autobiográficos. Esta identificación de la voz poética-personaje con el autor real se hace patente en poemas como “Ella y el pienso”, donde el poeta rememora la pérdida de un ser muy querido que le dejó no hace mucho: “su manta su collar / su champú su cepillo / su bebedero su comedero / su correa su cartilla / / y el pienso / que no terminó // siguen a mi lado // Ella y el pienso / no lo terminó. “ (pág. 57). A este índice de autorreferencialidad me gustaría unir las palabras que reproduje más arriba de la “Nota preliminar”, donde el propio autor hace explícita su intención autobiográfica, es decir, de convertirse en propio material poetizable. Sin embargo, en nuestro autor este material abarca mucho más que la pura historia vital, incluye sus lecturas, sus referencias, su devoción por el cine, que ya ha plasmado en diversos libros. En Vicente Muñoz Álvarez la autorreferencialidad se dispara a muchos niveles, que trataré de desgranar en esta reseña que en cierto modo es continuación y ampliación de las que ya realicé de otros de sus libros anteriores, Gas y Travesía.
Haga lo que haga en la tierra se divide en cuatro partes, cuyos títulos ya de por sí son significativos a la hora de hacer una lectura pormenorizada del texto, estas partes son: “Mar adentro”, “Vórtice”, “Aguas profundas” y “Llegar a puerto”. Esta forma de nombrar nos hace viajar a otro de los títulos del autor, Canciones de la gran deriva. Vicente es gran admirador de la literatura de terror relacionada con el mar, en español podemos encontrar dos grandes antologías publicadas por Valdemar: Aguas profundas y Mares Tenebrosos. A este primer gran referente me gustaría unir un segundo punto de unión de estas cuatro partes, la idea de la vida como viaje, un viaje que parte, como la vida, de la infancia, donde la realidad es otra de la que te contaron y debe ser reedificada, pero vista con nostalgia, el pasado como parte irrecuperable de la vida. Así Vicente aparece trasmutado en el Homo Viator medieval que viaja tras su destino.
La primera parte, “Mar adentro”, es el punto de partida de este viaje, con referencias a dos autores a los que el viaje caracteriza, Stevenson y Kerouac, parte de la escritura y la infancia como lugares en los que se funda. La escritura en Vicente se basa en su particular forma de ver la realidad “por qué veo yo negro / cuando los otros / ven blanco” (30), outsider irredento de las letras españolas ajeno a modas y grupúsculos poéticos. Por esa razón siempre se ve eligiendo “¿un camino? / ¿y el resto? / ¿dónde queda?”. Esta sensación le lleva a recuperar otro de los tópicos literarios que jalonan este libro, el de la Fortuna como hacedora de destino. Siempre decidir como un salto al vacío (pág. 33), merece la pena seguir adelante si el dolor es cada vez mayor, si esperas más de lo que te pueden ofrecer. Pero al autor siempre le queda el amor como tabla de salvación y la propia esencia frente a los demás: “fingir estar / figurar // frente / a Babilonia // urgencia de ser / yo mismo.” (pág. 40). La vida nos puede llevar a la cosificación, como vemos en “Necrófagos”, donde se utiliza la imagen de la víctima cosificada por el psicópata como imagen del destino del hombre actual.
En este juego de referencias contemporáneas y clásicas, merece especial atención el poema “Calavera no llora” (pág. 47), donde aparece un tema que Vicente ha escamoteado en esa “Nota preliminar” y que subyace a algunos de los textos del libro, la muerte. Este poema recupera a Jorge Manrique parafraseando algunas de sus palabras e incorporándolas a la especial poética decantada hacia la que la poesía de Vicente viaja de una forma cada vez más clara. Dice el poema “contemplando / la vida// viendo / la muerte pasar // cómo nos acecha / y espera // ávida impaciente / calavera// tan callando).
Otras referencias en esta primera parte que merece la pena destacar son las continuas referencias a una de sus grandes pasiones, el cine de género, aparecen así de forma más o menos explícita Sangre para Drácula o Carne para Frankenstein de Paul Morrisey, Le ballon rougue, Crisis? What Crisis, Alta Tensión, Unforgiven y un largo etcétera que puede suponer un juego de lectura para cinéfilos. A este entramado de películas cabe unir otro de referencias literarias, que junto a los relatos inspirados en el mar o las referencias a Jorge Manrique, incluye otras como Huysmans, Nietzsche, Sartre, Rimbaud, Poe, Jenofonte, que por no ser este el espacio dejo al lector su búsqueda en el libro.
Todo ello con una poética de la desnudez que busca dejar atrás todo lo accesorio, versos cortos de ritmo rápido, concisos como un disparo de adrenalina, despojados de todo lo accesorio, con escasas concesiones retóricas a excepción de las antítesis, que casan tan bien con esa postura de don/maldición con la que Vicente ve la literatura y el oficio literario. Este uso de las antítesis (luces / y sombras// besos / y heridas // pasión /y traición // amar / y errar // todo / en el corazón / a la par) contribuye a acelerar aún más el ritmo de estos poemas ya de por sí breves y rápidos.
En resumen, frente a la desnudez del poema Vicente nos deja lo intrincado de las abundantes referencias que explicitan u ocultan sus poemas. “Mar adentro” nos presenta al sujeto poético enfrentado a la sensación de estar perdido en la inmensidad del mar, a la deriva que todo lo puede. El hombre enfrentado a una inmensidad que no controla, que le lleva incluso a sentir la náusea sartreana, y que le hace tener el (deseo de ser / tiburón) (pág. 39).
El deseo de esencialidad del autor le lleva en la segunda parte, “Vórtice”, a trabajar el haiku, forma que ya aparecía en GAS y que aquí se transforma en el lugar donde convergen los temas del libro, podríamos hablar que son el vórtice de la tormenta desatada en “Mar adentro”. Siguiendo esta dialéctica, la tercera parte, “Aguas profundas”, es el lugar al que el sujeto lírico llega tras pasar el vórtice de la tormenta. Continúa su interiorización de la muerte, para dejarnos un nuevo elemento autorreferencial en “Paso del Noroeste” (102), la cincuentena como paso lleno de dificultades en la vida. Se inicia con esta parte donde lo personal, su trabajo como comercial, el amor, su visión del mundo, se convierten en temas contrales. Quiero centrarme en la crítica que se realiza tanto del sistema capitalista como del sistema literario que nos domina.
En “Le grande Boufee” (pág. 121), nueva referencia al cine, nos habla del peor de los poetas (un poeta / (sobre todo social) / corrupto), para en “Confesión” (124) darnos su antítesis (los escritores serios / no se comen una puta rosca // en suma // pero son libres / y auténticos // doy fe), lo que nos lleva al malditismo en “Danza de las calaveras” (143).
“Llegar a puerto”, cuarta y última parte del libro de poemas supone un giro argumental en el texto, frente a lo negativo, al sufrimiento, al contemplar con dolor Babilonia, todo marinero regresa a puerto, cierre de la metáfora del viaje, que convierte Haga lo que haga en la tierra en una bella alegoría vital. Será aquí Ulises (pág. 175) el que encarne la figura del sujeto lírico “vuelvo de nuevo / al hogar”. Todo acaba positivizándose en esta parte (la luz radiante / de invierno / que nos ilumina // ahora // bálsamo/ para el corazón) (pág. 169). Será la meditación la que otorgue la paz buscada frente a la locura del mundo (en los que observas / pero no juzgas / sientes pero no sufres / vives pero no piensas) (pág. 170). Alejarse de todo lo que es negativo (fuera siempre / lo que te hace sufrir) (pág. 171).
Se vuelve aquí central el poema que recupera el poema con que se abre Don de la ebriedad del zamorano Claudio Rodríguez, (la claridad / la ebriedad / la iluminación // vienen siempre / del cielo) (pág. 173), debemos buscarnos fuera del mundo, nueva dicotomía que refleja cómo estar en esta Babilonia. Será el amor el que junto a esta iluminación salve al sujeto lírico de la deriva (todo lo salva / el amor) (pág.177)
En conclusión, Haga lo que haga en la Tierra se nos muestra como un libro desnudo y despojado en lo retórico, pero muy rico en referencias y lecturas. Alegoría del viaje vital al estilo, tan propio, de Vicente Muñoz Álvarez, que como demuestra es una de las voces más originales y alejadas de grupúsculos poéticos que podemos encontrar en la actual literatura española. Desde su posición de outsider sigue defendiendo unos ideales y formas de hacer literatura que quizás le hayan alejado de cánones preestablecidos, pero que a sus lectores nos brinda la oportunidad de una literatura que sabe a verdad.
Pablo A. García Malmierca
Aldealengua, 7/02/2021
viernes, 5 de febrero de 2021
RUMBO AL INFINITO
MARGINALES
EL TIEMPO DE LOS ASESINOS
PELÍCULAS PARA LLEVARSE AL INFIERNO
PELÍCULAS PARA LA PENUMBRA
MI VIDA EN LA PENUMBRA
Los booktrailers, todos, de Marlus Leon
CUENTOS PENDIENTES: CUARENTA Y TRES VOCES DEL CUENTO CASTELLANO Y LEONÉS DEL SIGLO XXI
El cuento castellano y leonés goza de una salud extraordinaria. En las dos primeras décadas del siglo XXI han sido muy numerosas las voces que han elegido este género como modo de expresión literaria, siguiendo la estela de los grandes maestros que procuraron páginas memorables a la narrativa breve que se escribió en la centuria anterior.
De entre todas esas voces, y para conmemorar el cuarenta aniversario de la fundación de Castilla Ediciones, de la mano de José Ignacio García se han reunido en esta fiesta de las letras cuarenta y tres autores fundamentales, que han sacado del ropero sus mejores galas para que los lectores puedan disfrutar de un prodigioso abanico de cuentos que forman parte ya de la historia de la narrativa española contemporánea, luciendo la denominación de origen de Castilla y de León.
Esta apasionante recopilación servirá para acercar a esos lectores a los autores, a sus vidas y a una muestra de su obra que manifiesta de forma magistral el estilo y la forma de narrar de cada uno.
CUENTOS PENDIENTES, cuarenta y tres voces del cuento castellano y leonés del siglo XXI, surge, por tanto, con la intención de convertirse en un libro de referencia, para hacer justicia y campear en esa tierra de nadie que la narrativa breve castellana y leonesa actual no había ocupado todavía en las antologías del nuevo milenio.
EIena Santiago (homenaje), Ignacio Sanz, José Antonio Abella, Gregorio Fernández Castañón, Avelino Fierro, Braulio Llamero, Luis Marigómez, Tomás Sánchez Santiago, Adolfo García Ortega, Santiago Redondo Vega, Yolanda Izard Anaya, Luis García Jambrina, Gonzalo Calcedo, Tomás Val, Fermín López Costero, Vicente Álvarez, Roberto Lumbreras, Pedro Ojeda Escudero, Miguel Paz Cabanas, Pablo Andrés Escapa, José Ignacio García, Vicente Muñoz Alvarez, Rubén Abella, Charo Alonso, Ángel Vallecillo, Marta Muñiz Rueda, José Angel Barrueco, Fernando Conde, Óscar Esquivias, Mar Sancho, Alberto R. Torices, Alejandro Cuevas, Luis Artigue, Manu Espada, Asier Aparicio Fernández, Rodrigo Martín Noriega, Emilio Gancedo, Daniel Monedero, Susana Barragués Sainz, Mario Crespo, Noemí Sabugal, Nacho Abad y Ana Flecha Marco.
jueves, 4 de febrero de 2021
CUENTOS PENDIENTES: CUARENTA Y TRES VOCES DEL CUENTO CASTELLANO Y LEONÉS DEL SIGLO XXI
Con un homenaje a Elena Santiago, que nunca nos hubiera gustado hacer por el motivo que lo hemos hecho, comienza CUENTOS PENDIENTES, libro inaugural de la colección CUENTENARIO NARRATIVA, con la que CASTILLA EDICIONES celebra su cuarenta aniversario.
Una antología que refleja el gran momento de forma que atraviesa el cuento escrito con marchamo castellano y leonés, y que ha sido posible gracias a la participación de Ignacio Sanz, José Antonio Abella, Gregorio Fernández Castañón, Avelino Fierro, Braulio Llamero, Luis Marigómez, Tomás Sánchez Santiago, Adolfo García Ortega, Santiago Redondo Vega, Yolanda Izard Anaya, Luis García Jambrina, Gonzalo Calcedo, Tomás Val, Fermín López Costero, Vicente Álvarez, Roberto Lumbreras, Pedro Ojeda Escudero, Miguel Paz Cabanas, Pablo Andrés Escapa, José Ignacio García, Vicente Muñoz Alvarez, Rubén Abella, Charo Alonso, Ángel Vallecillo, Marta Muñiz Rueda, José Angel Barrueco, Fernando Conde, Óscar Esquivias, Mar Sancho, Alberto R. Torices, Alejandro Cuevas, Luis Artigue, Manu Espada, Asier Aparicio Fernández, Rodrigo Martín Noriega, Emilio Gancedo, Daniel Monedero, Susana Barragués Sainz, Mario Crespo, Noemí Sabugal, Nacho Abad y Ana Flecha Marco.
José Ignacio García
martes, 2 de febrero de 2021
DESESPERACIÓN
lo que daría yo ahora mismo, en plena decadencia de Occidente y pandemia, 35 años después de haber grabado en Estudios Caskabel este tema, por volver a tocar con Veredicto final, mi banda ochentera, Desesperación, cuando el mundo aún era mundo y nosotros reyes todavía, pura libertad y pasión, no víctimas y cómplices del sistema, tantas aventuras, reencarnaciones y libros desde entonces para sentir, sufrir y expresar casi lo mismo: en 1986 os dejo:
Vicente Muñoz Álvarez
lunes, 1 de febrero de 2021
DEL SENTIMIENTO TRÁGICO DE LA POESÍA
tenerlo
y padecerlo
o no
ver de color
negro lo blanco
difícil lo fácil
y ardiendo la vida
o no
y de cómo afecta
a unos y otros
esa visión
las consecuencias
que mental social
y literariamente tiene
a la larga
esa poética
Vicente Muñoz Álvarez
viernes, 29 de enero de 2021
KEEP TRYING
trece años
después
de haber
publicado
la antología
Resaca/Hankover
me pregunto
para qué
aún el blog
tantos
poemas
relatos
bombas
trincheras
hijos de
Satanás
disidencia
talento
esperanza
ruido
y Bukowski
me susurra
al oído
si no
ganarán
los demás
sigue
intentándolo
Vicente Muñoz Álvarez
jueves, 28 de enero de 2021
AÚN LEJOS
algo
desconcertante
y extraño
místico
o milagroso
dentro de mí
que me hace
soportar
estoicamente
cada naufragio
el norte
sin embargo
aún lejos
Vicente Muñoz Álvarez
DEL MIEDO
el mundo
que nos rodea
y está tocando
vivir
la manipulación
la adulteración
la zombificación
la entropía
la distopía
el desencanto
las falsas
promesas
el odio el paro
la frustración
la miseria
de terror son
las noches
de insomnio
los desvelos
la sinrazón
el miedo
a la ruina
la depresión
el extrañamiento
la soledad
la neurastenia
de terror son
los capos
los políticos
lo que se callan
lo que nos ocultan
lo que no nos dicen
lo que nos
están haciendo
lo que planean
las películas
y novelas
de horror gótico
y cósmico
que a mí tanto
me gustan
como terapia
y evasión
a su lado
pura ficción
Vicente Muñoz Álvarez
miércoles, 27 de enero de 2021
PRUEBA & ERROR
esa tendencia
innata y peculiar
del ser humano
a querer ver
y juzgar
la realidad
y a los demás
por un solo
rasero
sea el que sea
desde
mi punto
de vista
tremendo error
voy aprendiendo
Vicente Muñoz Álvarez
martes, 26 de enero de 2021
PALABRA DE MAX
Probablemente, echando una mirada a mis últimas adquisiciones, a las búsquedas recientes, el leonés Vicente Muñoz Álvarez sea el autor contemporáneo que más he leído y seguido en estos últimos años. Algo que, para un lector consumado (que no acumula lecturas porque sí, por puro voyeaurismo intelectual, por jactancia, por aburrimiento) como humildemente me considero, no debería tener ni un ápice de novedad; pero se da la circunstancia de que mi biblioteca se nutre, desde siempre, de ficciones; novelas mayoritariamente y relatos, con poco espacio y nulo protagonismo de la poesía. Y es aquí donde se instaló, hasta ser nido y refugio para mi sorpresa y complicidad, la narrativa, poesía y esquema de expresión de Vicente; con esa capacidad de abrir la puerta a su intimidad, a su melancolía sin aspavientos, sin fuegos de artificios sino desde (diría él) la ensoñación, desde la certeza de que el recuerdo nos salva, nos protege de la adversidad, del desapego. Y probablemente fue entonces cuando entendí que la prosa de Vicente atravesaba la epidermis por una soterrada sensibilidad que transciende la forma, la convierte en bandera de todos aquellos (pocos pero bien montados para el naufragio) que, casi con la seriedad de un niño a la hora de jugar, continúan el dramático censo de la actividad humana para trazar la última epístola, leer el párrafo final.
Max Benítez
viernes, 22 de enero de 2021
HAGA LO QUE HAGA EN LA TIERRA en REVISTA MÍNIMA
No tiene mucho sentido decir si un poeta es bueno o malo o peor o mejor, porque ni los talentos compiten ni la medida de un poema es otro poema.
A un poeta, como a sus poemas, se lo reconoce por lo que tiene de único, de personal, por crear una voz que expresa su visión propia de las cosas.
Vicente Muñoz Álvarez es un poeta, y sus poemas te empujan a mirar el mundo por un instante con sus propios ojos.
José Marzo
lunes, 18 de enero de 2021
EL REINCIDENTE
DESPERTAR: Amanecer sin sueños, casi sin recuerdos. Edificios arruinados, esqueletos de ciudades jóvenes, ráfagas de fuego demediando un cielo gris. Calor y sed, ardor y hiel. Niños huérfanos buscando en los escombros, sombras de iras aún candentes, confusión, abulia, hipocondría. Obreros ciegos cubriendo las fisuras, inhumando en brea cadáveres de neuronas muertas, martirizadas por la causa. Hermafroditas exhaustos sobre un lecho de flores rancias. Paredes grises, pasillo gris, universo gris. Lluvia sorda. Esputos de nubes negras y abultadas. Pájaros sin alas intentando levantar el vuelo: REMORDIMIENTO.
Vicente Muñoz Álvarez,
de Marginales (Lclibros, 2020)
domingo, 17 de enero de 2021
viernes, 15 de enero de 2021
CONTRACORRIENTE
cuando creo que
ya no puedo más
otra fuga más
cuando pienso
que todo está
ya hilado
y controlado
en mi vida
otra tormenta más
cansado de arriar
mis velas
Vicente Muñoz Álvarez
jueves, 14 de enero de 2021
PSICOSIS
BASADA en la novela Psycho, de Robert Bloch (uno de los discípulos aventajados de H.P. Lovecraft y la hermandad de los Mitos de Cthulhu), esta película de Hitchcock conserva aún el aroma enfermizo y aterrador que en su día hizo temblar en sus butacas a millones de espectadores.
Anthony Perkins en el papel de Norman Bates y Janet Leigh en el de Marion Crane, recrean esta oscurísima historia de necrofilia, matricidio y alienación, que todavía hoy, en pleno siglo XXI, pone los pelos de punta.
La casa de los Bates en la colina, el salvaje apuñalamiento en la ducha, las aves disecadas del motel, la chirriante banda sonora, el cuchillo de cocina, la silla de ruedas, la madre muerta... Todo contribuye en Psicosis a crear un clima de tensión que crispa los nervios y explosiona en nuestras retinas con un inolvidable final.
Aunque todos la habréis visto ya en más de una ocasión, no puedo abstenerme de incluirla por méritos propios en este listado.
Vicente Muñoz Álvarez,
de Películas que erizan la piel
(Canalla Ediciones, 2019)
martes, 12 de enero de 2021
HAGA LO QUE HAGA EN LA TIERRA: Reportaje en Tam Tam Press.
Por CAMINO SAYAGO
El escritor y poeta leonés Vicente Muñoz dijo adiós a 2020 con ‘Haga lo que haga en la tierra’, su nuevo libro editado por Canalla Ediciones. En él vuelve a insistir en algo que conoce muy bien y explora a diario: su itinerario vital y su pasión por la escritura. Y además pone el broche final a la trilogía ‘La llama encendida’ que al rebufo de la estela de los dos anteriores pretende ser y es una crónica (poética y crítica) del momento actual, como siempre en clave autobiográfica y confesional.
Con ‘Gas’ (Ed. Lupercalia), Vicente Muñoz tuvo la oportunidad de condensar su obra poética, fruto de dieciséis años de trabajo, entre 1999 y 2016. En esta antología incluía material ya publicado en otros libros y una buena selección de inéditos, que ahora rescata en ‘Haga lo que haga en la tierra’, como sucede con los poemarios ‘Lobos de Mar’ y ‘Libro de haikus’ que ha vuelto a titular.
En total 200 poemas dan forma a este nuevo trabajo en el que el escritor leonés transita por la vida, la suya, llena de antítesis y contradicciones y reflexiona sobre el momento actual, sus consecuencias y sobre la escritura, con sus luces y sombras. La narración, en clave de poética autobiográfica, desnuda su viaje existencial “Siempre me ha interesado la literatura confesional, a caballo de todos los géneros, Henry Miller, Jack Kerouac, Louis Ferdinand Céline, Malcolm Lowry, Thomas Bernhard, escritores que, partiendo de su propia experiencia, reflejan la de la colectividad, el mundo en que viven, y dejan en su obra, sin necesidad de ficciones ni artificios, constancia de ello”, explicaba en otra ocasión a propósito de su atracción por esta vertiente literaria.
Con este nuevo poemario da por finalizada la trilogía ‘La llama encendida’, que inició con ‘Días de ruta’ (Lupercalia, 2014), continúo con ‘Travesía’ (Chamán, 2018) y concluyó, seis años después, con esta última entrega. Los tres libros son independientes entre sí, son tres visiones diferentes abordadas estilísticamente desde distintos puntos de vista: en el primer volumen mezcla prosa y poesía; en el segundo se sumerge en la prosa poética, y en este tercero se ciñe sólo a la poesía.
Sin embargo los tres títulos comparten, tal como explica su autor, un nexo argumental común: la dialéctica entre sus dos oficios, el negocio del calzado y la poesía. “Este hilo conductor les confiere unidad y sentido: ser una crónica (poética y crítica) de los tiempos que corren y estamos viviendo, de la debacle del capitalismo y el desmoronamiento de la economía de mercado”.
El oficio de la escritura, sobre el que se interroga constantemente si es “don o maldición”, y el amor (y el desamor), dicotomías esenciales sobre las que gravita su obra, vuelven a confluir en el último eslabón de esta trilogía articulada por el impulso invisible de la vida como un turbulento viaje. “Vicente destripa sus contradicciones, sus debilidades, y sigue hacia adelante. El hogar, el cielo, la naturaleza y sus esplendorosos regalos; la pasión vivificante, las brasas que nunca se apagan; la gasolina para seguir devorando kilómetros; la piel redentora que nos acoge al final de cada viaje”, señala Julia Navas Moreno en el prólogo.
Sobre Vicente Muñoz
Vicente Muñoz Álvarez (León, 1966) poeta, escritor y editor leonés, cuenta con una extensa obra poética y narrativa. Entre ellos nueve poemarios y una docena de libros de relato, novela y ensayo.
Ha coordinado distintas antologías y festivales literarios. Desde 1996 edita el fanzine Vinalia Trippers.
Reproducimos dos poemas de ‘Haga lo que haga en la tierra’, el tercer volumen de la trilogía ‘La llama encendida’, de Vicente Muñoz.
PIEDRAS
están ahí
las palabras
como piedras
en el camino
sueltas
no son nada
juntas
son tu destino
ANÁBASIS
un viaje
extraño
la vida
en un barco
más extraño aún
el cuerpo
la sangre
el océano
tú la tripulación
lunes, 11 de enero de 2021
domingo, 10 de enero de 2021
HAGA LO QUE HAGA EN LA TIERRA en casa de JOSÉ G. CORDONIÉ
Haga lo que haga en la Tierra, la última maravilla de Vicente Muñoz Alvarez, lectura obligatoria para los amantes de la poesía y de la Vida.
José G Cordonié
viernes, 8 de enero de 2021
FROM HELL WITH LOVE
A veces, como me pasa con Poe, Machen o Lovecraft, a los que releo una y otra vez desde adolescente, sobre todo estos días de invierno profundo y ominoso en la Tierra, con el temporal arreciando fuera y la chimenea rugiendo dentro, vuelvo a Fulci con la misma intensidad y pasión: tardes de películas de terror y el enemigo íntimo que soy yo mismo, en tiempos de apocalipsis: buena compañía...
Vicente Muñoz Álvarez
DEL FONDO: Fragmentos (9)
Un sistema ininteligible de poleas
comunica los túneles y las galerías
conformando un laberinto eterno,
un pozo insondable de organismos
que se alimentan de nuestra respiración.
Niveles y niveles superpuestos
en infinita progresión,
líquenes carnosos, vísceras pensantes,
masas de ectoplasma retorciéndose
pesadamente bajo nuestros pies.
Y la ventaja de un solo cerebro,
una sola inteligencia
regenerándose a velocidad pasmosa
bajo las ruinas
de nuestro anterior imperio.
Vicente Muñoz Álvarez & Andrés Casciani
DEL FONDO
(Producciones Vinalia Trippers, 2018)
Información y pedidos:
España: vicentevinalia@hotmail.com
Argentina: andrescasciani@gmail.com
Booktrailer:
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